Corecturi

Les premières six sonates pour piano de Mozart on été composé dans peu de mois entre le 1774 et le 1775.

Dans une lettre à son père du 17 Octobre 1777, Mozart écrit de les avoir sonnées pendant un concert à Monaco et Augsburg, toutes à mémoire.

C’est donc évidente la conception unitaire de ce cycle, que se note même dans la succession des tonalités, certainement pas casuelle : do majeur, fa majeur, si bémol majeur, mi bémol majeur, sol majeur, Re majeur.

Même dans ces premières sonates il est clair comme l’expérience du théâtre musical a influencé l’art pianistique de Mozart, avec une imagination dramatique et du timbre qui n’ont pas assez d’égales : en effet, dans la même période Mozart avait complète l’œuvre comique « La fausse jardinière » K 196.

Toutes les six sonates sont caractérisées pour la constante coexistence de drame et de jeu, de sérieux et comique, avec des rapides changements d’humeur.

La sonate K279 est encore liée à des unités stylistiques baroques, déjà évidentes dans le premier group thématique et dans les fréquentes répétitions des mêmes incises.

Cependant Mozart s’éloigne des parties ordinaires, et les alterne à des moments plus personnels, que semblent faire de l’ironie sur les conventions cités.

Le mouvement central est un placide « Allant » en fa majeur au caractère nocturne, mais plein de soudaines allumages et écarts mélodiques, comme lequel de la septième ascendante du Do ou Si bémol aigu, répété plusieurs fois dans la chanson.

Les dissonances répétées enrichissent la tension narrative, qui arrive au sommet dans le déroulement central.

Dans le troisième mouvement, lui aussi en forme de sonate, les rappels aux sonates de Haydn sont fréquents, reconnaissables dans l’usage exaspéré de notes détachés rebattis et dans les soudaines interruptions.

La sonate K280 est construite sur des constants contrastes, à partir du début.

Ceci a un attaque rythmique avec des accords répétés, mais déjà à la troisième mesure on change de ton, avec une ligne chromatique descendante et un rythme régulier de croches à la main sinistre.

Même le second thème est fondé sur l’opposition de deux éléments : trois octaves détachées en « fort » sont suivies par des rapides quartiles de seizièmes en « piano », et sur ces matériels se base l’entier développement.

Le second mouvement est un touchant « Adagio » en Fa mineur.

Dès la première mesure abondent les intervalles de demi-ton que, immédiatement réitérés dans toutes les voix, expriment un sens de enduré abattement.

Mais il faut un soudain « changement de scène » et à la mesure neuf se change complètement page : la mélodie est plus déployée, même si elle est interrompue par des continues pauses que donnent à la phrase un particulier sens de fragilité.

On redeviens à des atmosphères joyeuses dans le dernier mouvement, « Presto », que renvoie lui aussi à Haydn, que se déroule à travers la correcte combinaison des éléments à caractère opposé.

La sonate K281 présente une majeure variété d’inflexions.

Le thème initial montre différents « pattern » rythmiques «(trille, triolets, quatrolets) en succession serrée, tout de suite interrompues par des forts accords.

Le second thème commence « en pointe de pieds », avec six Do rebattus, en ayant un caractère amusant, presque coquet.

Un enchanté « Allant amoureux » suive, que unifie délicatesse et tendresse dans un lyrisme intense mais suspendu.

Le dernier mouvement est un brillant « Rondo » de Stampe de bravoure, où Mozart fait allusion à la dialectique entre « seul » et « tous ». et, juste comme dans un concert pour piano et orchestre, sont aussi présentes des brèves cadences au caractère improvisé.

La sonate K282 ne commence pas avec l’habituel « Allegro », toujours en forme de sonate.

Le ton est méditatif et il y a beaucoup de liens aux motifs des sonates précédentes : le profil du premier thème est ici presque le même à l’ »Adagio » de la K 280, même se ici l’atmosphère est plus calme et semblable à celle de l’ »Andante amoroso » de la K281.

Dans le court développement central la tension arrive à des niveaux poignants grâce à la réitération de fortes dissonances.

La reprise n’est pas conventionnelle, en commençant directement du second thème.

Le premier thème fait sa nouvelle apparition de façon inattendue, mais, dans la brève et enchanté coda.

Le second mouvement est constitué par deux « Minuetti » de ton contrastant : amusant et rythmique le premier et plus déployé le deuxième.

Tout les deux sont pleins d’humorisme, comme les accords soudains forts et les brusques interruptions.

La sonate termine avec un bref « Allegro » en forme de sonate avec une aigue virtuosité et un caractère joyeux.

La sonate K283 a u couleur complètement différent des précédentes.

Ca est du même au choix de la tonalité du Sol majeur, que avec un accordage différent joue de façon si chaude été solaire.